El plagio, de Julio Correal en Teatro SEA, 4 de octbre 2014

Pablo Andrade conquista las tablas de Nueva York

Foto: Christopher Peterson

Noche tan linda, de Pablo García Gámez.  Foto: Marisol Diaz

Aire Frío, de Virgilio Piñera.  Foto: Michael Palma

Las interpretaciones del actor venezolano le han valido dos premios HOLA como mejor actor por Noche tan linda y como mejor reparto en El Loco por Fuerza.

Un joven talento que está dejando en alto el nombre de Venezuela: constante, dedicado y apasionado por su trabajo, así es Pablo Andrade. Desde su llegada a Nueva York, hace tres años, se encargó de formarse al lado de los mejores profesionales en prestigiosas instituciones como el HB Studio y The John F. Kennedy Center For Performing Arts. En su tierra natal, trabajó al lado de maestros de la talla de Héctor Manrique, Diana Volpe, Dimas González y Orlando Arocha. Su rostro es conocido por el público en numerosas campañas publicitarias; y su trabajo, aplaudido por la crítica que lo califica como una gran promesa de la actuación.

Para él, este año ha sido de mucha creación, tanto frente a las cámaras como en las tablas, envuelto en varias piezas teatrales en las que se destacan dos producciones: Noche tan linda y El Loco por Fuerza, la primera de la mano de Repertorio Español y la segunda con Teatro Pregones, ambas reconocidas como dos de las compañías teatrales en español más importantes de los Estados Unidos y que lo hicieron merecedor de los premios HOLA (Hispanic Organization of Latin Actors) como mejor actor y mejor reparto, respectivamente.

En Noche tan linda, Pablo da vida a Macario-Camela Margarita, un joven travesti que sueña con ser el mejor imitador de La Lupe, su ídolo, en medio de una historia marcada por las injusticias imperantes en Venezuela a finales de los ochenta. Esta producción, co-dirigida por Leyma López y Jorge Merced, es considerada una obra de arte literaria creada por el también venezolano Pablo García Gámez –ganador de múltiples reconocimientos, entre ellos el Premio Asunción y el HOLA 2014 como escritor– quien armó en perfecta armonía un paralelismo entre el Caracazo y la vida del inquieto protagonista. La actuación de Andrade fue calificada como honesta y conmovedora por el portal Arteny, arte y teatro en Nueva York; y como sublime por Impacto Latin News, quienes resaltaron en su reseña “la naturalidad indescriptible en sus parlamentos y movimientos escénicos, en una labor de gran trabajo interior y estética interpretativa”. Esta impecable presentación le otorgó la Actuación Estelar Destacada del 2014.

Por otra parte, en El Loco por Fuerza –comedia del Siglo de Oro español de Lope de Vega– Pablo encarna cinco personajes en medio de una historia de amor, locura y abuso de poder. Sus interpretaciones e “impresionante presencia escénica” fue reconocida por el crítico teatral Fernando Campos quien también elogió al montaje como “un espléndido trabajo de conjunto realizado por el elenco”. Andrade y sus compañeros recibirán el galardón a Reparto Destacado por este montaje en los premios HOLA, que tendrán lugar el próximo 13 de octubre en la ciudad de Nueva York.

Respecto a este doble galardón, Andrade confiesa sentirse agradecido: “Este reconocimiento se lo dedico a mi mamá y a mi madre patria, Venezuela, que vive momentos difíciles pero permanece en mi corazón a cada paso que doy”.

Actualmente, este joven actor se presenta en Aire Frío, una nueva producción de Repertorio Español que, desde su reciente estreno, ya ha recibido los mejores comentarios por parte de los expertos. Este drama, de Virgilio Piñera y dirigido por Leyma López, cuenta la historia de Los Romaguera: una familia disfuncional, que lucha contra las necesidades, la soledad y la desintegración. Pablo interpreta al hijo poeta quien, a lo largo de la obra, realiza una constante autoconfesión de sus vivencias y su arte.

Pablo Andrade es un apasionado del teatro y, en su constante búsqueda de expresión y crecimiento como artista, ha explorado otros roles como los de director y productor, los cuales ejerció en la obra Cuentos de guerra para dormir en paz, que llevó a Nueva York y fue estrenada en el 2013 con excelentes referencias y, además, ha fundado su propio grupo de teatro en Venezuela: Teatropeyo, que encabeza como presidente y director artístico desde el 2009.

Y es que para Pablo el secreto del éxito es simplemente: “amar lo que haces y hacer lo que amas, con pasión y hasta obsesión. Todo lo demás vendrá en consecuencia”. Las tablas lo esperan en próximos proyectos, y también podremos disfrutar de este joven talento venezolano en la pantalla grande con el largometraje Bad Vs Worse, que saldrá a la venta en formato DVD próximamente.

Para seguir de cerca la carrera de esta promesa de la actuación y apoyar al talento nacional, puedes seguirlo en su fan page en Facebook: Pablo Andrade; su Twitter e Instagram: @PabloAndradeP y su página web: www.pabloandrade.net.

FELTS presents Painter & Poets, September 27th.

El Hamlet Volador de Ciane en el Teatro Bolívar a partir del 19 de septiembre

Cinco únicas  funciones: 19, 21, 26, 27 y 28  septiembre

El  clásico  Hamlet, de William Shakespeare, llega de la mano del Centro de Investigación Artística Nueva Escena (CIANE), en una particular versión  que  reúne teatro, danza y circo, bajo la dirección de Soraya  Orta; en cinco únicas  funciones, los días viernes 19, domingo 21, viernes 26, sábado 27 y domingo 28 de septiembre, en el Teatro Bolívar, ubicado frente a la Plaza Bolívar de Caracas, cerca de la Estación de Metro Capitolio.

El montaje Hamlet, considerado como una propuesta multidisciplinaria, vanguardista, simpática, llena de sorpresas, nos brinda a través del arte teatral, la interpretación del texto, cantos, música, danza, acrobacia, aéreos y pirotecnia, con un elenco integrado por Martín Astudillo, Oliver Jaramillo, Scarlett Jaimes, David Abad, Ramón Goliz, Yurahy Castro, Jota Leal, Rufino Dorta, Pedro Pineda, José Sánchez, Devinson Ferrer, Marcos Díaz, Yehisson García, Carlos Valiente, Badyr Paracuto, Cristóbal Mendoza, Crisbel Guzmán, Jhonny Torres, Antony Moreta, Alba Barazarte, Carlos Valiente, Luigi Lobig, Yehisson Garcia, Alba Barazarte, Ivamary Lozada, Badyr Paracuto, Cristobal Mendoza, Oliver Jaramillo, Marcos Díaz, Yehisson García y Kathy Colina.

Circo, música, danza y teatro, una simbiosis de lenguajes entre luces cenitales  y  estructuras metálicas, donde participan motocicletas, los zancos y el fuego, que nos  mostrarán dos Hamlet en la disyuntiva de ser o no ser.

En Hamlet la fuerza dramática se manifiesta, en el deseo de venganza, la locura, la muerte, el incesto, el sexo, la lealtad y la deslealtad, que de por sí, a través de los siglos, encienden y desbordan las pasiones humanas.

La preparación física y la dirección general por cuenta de Soraya Orta, y el trabajo vocal de Cristóbal Mendoza y Yurahy Castro; los músicos y cantos, responsabilidad de Cristóbal Mendoza.  El diseño de iluminación de Peggy Bruzual; diseño de vestuario De Rufino Dorta, realización de máscaras de Crisbel Guzmán,Devinson Ferrer y Carlos Valiente.  Montaje y manejo de aéreos de Soraya Orta, pirotecnia de CIANE y producción general de Peggy Bruzual.

La tragedia de Hamlet, príncipe de Dinamarca, se basa en una leyenda nórdica transmitida por viejas crónicas y sagas.  Una tragedia, estrenada alrededor de 1603 y publicada en 1604.

El clásico Hamlet, de William Shakespeare, llegó de la mano del Centro de Investigación Artística Nueva Escena (CIANE), en una particular versión que reúne teatro, danza y circo, bajo la dirección de Soraya Orta; en cinco únicas funciones, los días viernes 19, domingo 21, viernes 26, sábado 27 y domingo 28 de septiembre, en el Teatro Bolívar, ubicado frente a la Plaza Bolívar de Caracas, cerca de la Estación de Metro Capitolio.  Precio de la  entrada: Bs. 30 (Treinta bolívares).

El Centro Cultural Hispano/Latino de Nueva York presenta la 8va Feria del Libro Hispana/Latina en Queens 2014

Participarán autores de casi todos los países de habla hispana. Habrá lecturas de textos poéticos y narrativos, ponencias, actividades para niños y jóvenes, exhibición y firma de libros por los mismos autores y mucho más. La feria será dedicada a la mexicana Carmen Boullosa. 

La 8va Feria del Libro Hispana/Latina de New York es organizada por  El Centro Cultural Hispano/Latino de New York, con la participación del Senador del Estado José R. Peralta, el Concejal Daniel Dromm y el Congresista Joseph Crowley.  Esta edición de la Feria está dedicada a la mexicana Carmen Boullosa.

Por ocho años consecutivos se celebrará la Feria del Libro Hispana/Latina de New York. En ella se honra a un miembro de la comunidad que a través de su trabajo ha abierto puertas a los hispanos/latinos en los Estados Unidos.  

Este año la feria será dedicada a la mexicana Carmen Boullosa. Ella es escritora y profesora universitaria. Ganadora de los premios Café Gijón (2008) en España, el Liberaturpies (1997) y Anna Seghers (1998), ambos en Alemania y el premio Javier Villaurruta en México (1990).  Ha sido miembro de Guggenheim Fellowship y del Cullman Center Fellowship y profesora en la Cátedra Andrés Bello en NYU y la Cátedra Alfonso Reyes en la Universidad La Soborna. Además ha sido catedrática visitante distinguida en City College de Nueva York.  También es miembro del Sistema Nacional de Creadores en México. Conduce el programa CUNY TV show Nueva York, por el cual ha sido galardonada con cuatro New York Emmys.

Además de contar con la presencia de la escritora principal, se organizan otras actividades  donde participan autores de casi todos los países de habla hispana.  Habrá lecturas de textos poéticos y narrativos, ponencias, representaciones teatrales, actividades para niños y jóvenes, exhibición y firma de libros por los mismos autores y mucho más.

La 8va Feria del Libro Hispana/Latina de NY 2014. Se efectuará el Viernes 10 de octubre, de 6:00 pm a 10:00pm. en Renaissance Charter School, 35-59 de la calle 81, Jackson Heights (Queens), NY. 11372. Completamente gratis y abierta a la comunidad.  Las puertas abren a las 6:00 pm. para exhibir los libros.  De 7:30 a 10:00 p.m. se llevará a cabo el acto de apertura. El programa continuará el sábado 11 de 11:00 am a 8:00 pm.  El domingo 12 de 11:00 a 7:00 pm.  Se servirá refrigerio.  

El evento es organizado por El Centro Cultural Hispano/Latino de Nueva York, organización sin fines de lucro 501 (c) y cuenta con la participación del Senador del Estado de Nueva York José R. Peralta quien ha brindado apoyo continuo a este evento.  Además, con la participación del Concejal Daniel Dromm y el Congresista Joseph Crowley.

Información: (646) 606-6755   info@hlccny.org / hlccnybookfair@gmail.com.  www.hlccny.org. La autora estará presente.  

Monologando Ando 2014

Teatro Fenixusany de la ciudad de New York se complace en informar la realización de la IV Temporada del Festival Monologando Ando evento que se realizará en Roy Arias, 5to piso del 300 West de la Calle 43rd entre las avenidas Octava y Novena, Theater District, Manhattan.

El costo de los boletos para cada noche de presentación de la semifinal es de $15 donde se presentarán cinco monólogos por noche.

La final será el viernes 24 de octubre a las 7pm y el costo del boleto es de $20.

El propósito de este festival es recolectar fondos para ayudar a la Fundación Cultural Fénix en Colombia creada por JJ Franco en donde trabajamos con niños y jóvenes de escasos recursos que hacen teatro.

Programación

Miércoles 8 de Octubre 7 pm

Jorge Nieto

Monólogo: Travesía de un campesino

Autor: Jorge Nieto

Director: Raúl Rivera

Duración: 20 minutos  Audiencia: Para todo público.

Elena Mohedano

Monólogo: Juana, Reina de España

Autor: Elena Mohedano

Director: Leyma López

Duración: 25 minutos  Audiencia: Para todo público.

Ron Sarcos

Monólogo: Efectos Personales

Autor: Griselda Gambaro

Director: Ydaiber Orozco

Duracion: 25 minutos  Audiencia: Para todo público.

Eduardo Leáñez

Monólogo: Margarita, Rubén y Juan

Autor: Eduardo Leánez  basado en los Poemas  de Rubén Darío.

Director: Yolanny  Rodríguez

Duración: 20 Minutos  Audiencia: Para todo público.

Jueves 9 de Octubre 7 pm

Mirla Pereira

Monólogo: La cita

Autor: Mirla Pereira

Director: Mirla Pereira

Duración: 16 minutos   Audiencia: Para público adulto.

Libia Gil

Monólogo: Madre Pasota

Autor: Darío Fo

Director: Iván L. Argudo

Duración: 25 minutos  Audiencia  Para público adulto.

Maddy Rivera   

Monólogo: La actriz

Autor: Luis Torres Nadal.

Director: Osvaldo Strongoli /Maddy Rivera.

Duración: 25 minutos  Audiencia: Para un público adulto.

Micky Thomas

Monólogo: Sí, ¿Y qué?

Autor: Hugo González

Director: Micky Thomas

Duración: 23 minutos  Audiencia: Para público adulto.

Edna Lee Figueroa

Monólogo: Láyel

Autor: Joselo Arroyo

Director: Joselo Arroyo

Duración: 25 minutos  Audiencia: Para público adulto.

Para información, boletos y/o donaciones:
JJ Franco 929. 200.2947

Mi amigo Piaro en The Broadway Blackbox Theater

El domingo 7 de septiembre se presentó Mi amigo Piaro a cargo de Camille Sevilla, de Vesubio Quimeral, como parte de la muestra VIII Festival Internacional de Teatro Camino a Santiago en The Blackbox Broadway Theater, 4111 de Broadway en el Alto Manhattan.

Mi amigo Piaro es un trabajo de narración oral.  Como tal, la cuentacuentos interpreta los diferentes personajes de la historia.  Dicho de otro modo: se entrena para interpretar los diversos roles, tener conciencia y manejo de la energía, del espacio escénico e interactuar con el público.  Por eso los cuentacuentos son capaces de crear mundos sin recursos.

Mi amigo Piaro tiene una estructura particular como historia: episodios que ocurren en el Amazonas venezolano con las imágenes de un ambiente y de espíritus de culturas tradicionalmente marginados;  de allí pasa al espacio urbano donde vive la narradora para culminar en la laguna de Tacarigua como santuario de aves. 

 

En este trabajo, varios elementos llaman la atención.  La seña de identidad en el uso de la bandera, el primer objeto que la cuentacuentos coloca en escena para asumir –y compartir- su sentido de pertenencia.  Otro elemento es la realización de los objetos utilizados en Mi amigo Piaro –máscaras, muñecos- realizados por la intérprete, muestra que el reciclaje transforma materiales con los que se pueden hacer objetos de gran plasticidad y jugar con ellos.   Además, en el tendedero de ropa hay una serie de palabras cuyos valores posibilitan la convivencia social como “respeto” en el sentido de valorar la diferencia.

En el conversatorio posterior a la presentación, Sevilla comentó que lleva aproximadamente un año realizando este trabajo en diversos espacios de la ciudad de Valencia, Venezuela.  Por lo mostrado en el Broadway Black Box ese año ha sido de práctica, descubrimiento, afinación. También muestra que en cada performance ha ido adquiriendo los conocimientos sobre el ritmo del espectáculo así como a dirigirse a distintas audiencias conservando lo esencial del cuentacuentos: llenar el espacio con energía.

Nueva York es una ciudad en la que poco se presentan cuentacuentos en castellano.  Karla Florez y Paula Ortiz son dos de las figuras locales que han sido consecuentes en llevar a los diferentes condados historias para niños y adultos.  La presentación de Mi amigo Piaro mostró la importancia de este tipo de performance, su potencial y relevancia como propuesta artística. 

Puerto Rican Heritage Film Festival November 12th-16th

Nueva York, 15 de septiembre: Convocatoria para proponer proyectos culturales en el Comisionado Dominicano de Cultura

El Comisionado Dominicano de Cultura en los Estados Unidos está convocando a la comunidad cultural de quisqueyanos que residen en el exterior, a presentar proyectos culturales para ser sometidos a través de su oficina al Ministerio de Cultura de la República Dominicana.

Para tal fin, el comisionado de Cultura, Lic. Carlos Sánchez, realizará una reunión este lunes, 15 de septiembre, a las 7 p.m., en la oficina del Comisionado, localizada en el 541 West de la calle 145, 2do. piso, casi esquina Broadway, en Manhattan.

“Estamos invitando a los gestores culturales, artistas plásticos, teatristas, escritores, y a todo los miembros de la comunidad cultural dominicana, a que nos presenten sus proyectos culturales”, dijo Sánchez. “Es importante que nuestra comunidad se incluya en la Convocatoria Proyectos Culturales 2014, una iniciativa del ministro de Cultura, José Antonio Rodríguez, y para ello necesitamos que la comunidad presente sus propuestas, a fin de que sean sometidas a evaluación y posible aprobación”, señaló. 

Con  la Convocatoria Nacional de Proyectos Culturales se busca crear mecanismos que contribuyan a viabilizar el ejercicio de los derechos culturales contemplados en la Constitución de la República y en la Estrategia Nacional de Desarrollo 2012-2020, que se ejecutará entre los años 2014 y 2016, correspondiente al actual período de gobierno, expresó el coordinador del Viceministerio de Desarrollo Institucional, Carlos Santos.

Las propuestas seleccionadas integrarán un portafolio que podrán ser financiadas con fondos del Presupuesto Nacional, cooperación  externa y o mixtos, que incluyen los presupuestos para el sector cultural de los gobiernos locales y el sector privado, lo cual va dirigido a la planificación de las actividades culturales.

Según las bases de la convocatoria, se considerarán aquellas propuestas dirigidas al fomento de la producción, promoción, capacitación, difusión artística e investigación en diversas áreas o ejes de acción. 

Entre esos ejes se cita: Infraestructura Cultural, Emprendeduría en Industrias Culturales, Patrimonio Cultural, Turismo Cultural, Artes y Literatura, Participación e Inclusión Social, Gastronomía y Arte Público.

De las diez propuestas que se sometieron el año pasado a través del Comisionado, el Ministerio de Cultura aprobó tres: “Formación Academia de la Danza Folklórica Dominicana”, sometida por el folklorista Ricardo Ureña; “Trinitaria siglo XXI”, presentada por la directora del Teatro Las Tablas, Yolanny Rodríguez y el periodista César Romero, del Instituto Duartiano. Así como también el proyecto “Fomento carnavalesco y cultural dominicano en Nueva York”, presentado por Víctor Joel Brujan, de la Unión Carnavalesca Dominicana.

El comisionado dominicano de Cultura, Lic. Carlos Sánchez, calificó de “revolución cultural”, la aprobación e implementación de los proyectos culturales, “porque significan una democratización del presupuesto del Ministerio de Cultura”.

“La aprobación de estos tres proyectos para el área de Estados Unidos,  beneficiará a la comunidad dominicana que reside en el exterior y a los trabajadores de la cultura que presentaron estos proyectos, porque podrán contar con recursos para ampliar su área de acción”. dijo Sánchez. “Esta semana viene a Nueva York una comisión del Ministerio para darle entrenamiento a los ganadores sobre todo lo relacionado a los proyectos culturales y para darles los fondos necesarios para su realización”, indicó.

Retratos del Carnaval Caribeño, exposición fotográfica: Nueva York 18 de septiembre

Después de largas estadías en galerías de La Habana y Santo Domingo, la muestra  será  la  Exposición Presidencial 2014 de York College (CUNY).  Un libro basado en la muestra será lanzado la noche de apertura.

La exposición itinerante Retratos del Carnaval Caribeño:  La fotografía de Mario Picayo y Mariano Hernández, con su extraordinario despliegue de imágenes de rostros enmascarados, encaretados, pintados y decorados, de los carnavales de las Antillas Mayores y Menores  hará su debut en Nueva York el jueves el 18 de septiembre en la Galería de Bellas Artes de York College.  La Dra. Marcia V. Keizs, presidenta de York College otorgó a la exposición el título honorario de Exposición Presidencial por sus meritos artísticos y por su  importancia para la comunidad estudiantil del recinto.
 
El Departamento de Turismo de las Islas Vírgenes de los Estados Unidos, LART (Latino Artists Round Table), y Editorial Campana, responsable por el libro basado en la exposición, se unieron a la institución anfitriona como patrocinadores del gran evento.
 
Picayo (nacido en Cuba, residente de Nueva York ) y Hernández (República Dominicana) han "perseguido” carnavales por más de un cuarto de siglo, desde Cuba hasta Trinidad y Tobago, y su trabajo ha aparecido en libros, revistas y en numerosas exposiciones individuales y colectivas. La exposición de York College contará con imágenes de veinticinco  carnavales, tomadas en quince islas del Caribe.
 
La recepción de apertura, el Jueves 18 de septiembre de 6 a 8 PM, con  música, comida, personajes de carnaval y otras sorpresas, será un evento hermoso y festivo, según la Dra. Margaret Vendryes, directora de la galería.
 
Las fechas para el show, septiembre 18 a octubre 15, fueron seleccionadas para incluir el evento en el programa de actividades que celebra el Mes de la Hispanidad.

Retratos del Carnaval Caribeño hizo su debut en mayo 2013 en la Galería Mariano en La Habana, Cuba, en el marco del Coloquio Internacional: Diversidad Cultural en el Caribe, actividad de La Casa de las Américas. En abril de este año una versión ampliada se adueñó de paredes y espacios centrales de la inmensa primera planta de la Galería Nacional de Bellas Artes en Santo Domingo, República Dominicana, y en junio continuó su recorrido visitando el Museo Cándido Bidó en la ciudad de Bonao, también en la República Dominicana.
 
Con su larga lista de exposiciones individuales y colectivas, es sorprendente  que esta muestra sea la primera donde Picayo y Hernández presentan sus fotos de carnaval conjuntamente. "Nos conocemos desde principios de los años noventa pero rara vez coincidimos en un carnaval”, explicó Picayo. “La idea de hacer esta exposición juntos fue muy interesante. La vimos como una oportunidad para presentar una muestra más completa que la que podemos hacer individualmente, ya que hemos fotografiado diferentes carnavales y nuestra visión es también diferente. Por lo tanto esta exposición es complementaria y una experiencia visual y cultural más enriquecedora para el público. "
 
Más de doscientos retratos fueron seleccionados de entre miles. "Fue la parte más difícil de todo", comenta Hernández, "cada vez que se elimina una imagen se siente como si le dijéramos a un hijo que nos gusta más su hermano."
 
  Al final, los criterios se inclinaron hacia imágenes nunca exhibidas, obras recientes, y equilibrio. "Quisimos incluir el mayor número de islas posibles, aunque fuera con una sola imagen” nos dice Picayo. “También queríamos una buena mezcla de hombres, mujeres, niños, niñas, jóvenes y viejos. En otras palabras, el carnaval con todo sus sabores ".

Yolanda Wood, crítica de arte y directora del Centro de Estudios del Caribe de La Casa de las Américas escribió en la introducción del libro: Para los sujetos de la mascarada, el carnaval es una ocasión para la transfiguración con disfraces y antifaz. Captar esa eclosión con toda su fuerza y testimoniar, desde la fotografía, la gran  riqueza que se despliega en esa fiesta, es obra mayor de dos  artistas del lente, Mario Picayo y Mariano Hernández. Los dos nacieron en el Caribe, los dos lo recorren para legarnos registros irrepetibles de la aventura del carnaval. Sus obras lo muestran como una manifestación de impactantes turbulencias visuales. . . En ambos un dominio de los encuadres, los tonos y las intensidades de los contrastes son significativos de la maestría de dos artistas reconocidos a través de sus numerosas exposiciones y publicaciones precedentes.
 
El libro Retratos del Carnaval Caribeño / Caribbean Carnival Portraits (bilingüe Inglés / Español), basado en la exposición será presentado como parte de las actividades de apertura.   Ambos fotógrafos estarán disponibles para firmar copias.

Inauguración con los artistas 
y lanzamiento del libro
18 de septiembre, 6-8 PM
El evento es gratis y abierto al público

York College Fine Arts Gallery
94-20 Guy R. Brewer Blvd.
Jamaica, New York 11451
www.york.cuny.edu
 
Retratos del Carnaval Caribeño: la fotografía 
de Mario Picayo y Mariano Hernández
 
18 de septiembre – 15 de octubre, 2014
Horario:  Lunes – Viernes 9AM- 5PM

Esta exposición ha sido posible gracias al generoso apoyo de York College (CUNY), LART (Latino Artists Round Table), Editorial Campana y el Departamento de Turismo de las Islas Vírgenes de los Estados Unidos: www.visitusvi.com.

Para más información escriba a: Margaret Vendryes,
Directora, Galería de Bellas Artes de York College
MVendryes@york.cuny.edu
Comuníquese con los fotógrafos:
picayocarnival@gmail.com o 
marianohdezfotografia@yahoo.com

En subway: desde Brooklyn, Manhattan y Queens Tome uno de los trenes E, J, o  Z  hasta la última estación llamada Parsons-Archer/Jamaica Center.  Salga por la salida este (159th & Parsons Blvd) y camine unas cuadras hacia el este hasta la entrada de York College.

En autobus desde Brooklyn, Manhattan y Queens: las siguientes rutas de autobús lo llevan hasta la parada Parsons/Archer - Jamaica Center: Q4, Q5, Q25/34, Q30, Q31, Q42, Q44, Q54, Q65, Q83, Q84, Q85, Q110, Q111, Q112, Q113, N4.