Thursday, July 28, 2011

Presentación de Casa de Varones, de Ana Teresa Sosa en Kalathos este domingo 31 de julio.



Casa de Varones, escrita por Ana Teresa Sosa Llano, relata la historia de Carlota Guerrero, una caraqueña de Sarría, que vivirá todo el siglo veinte, y a través de su andar y sus vicisitudes, contará la historia de Caracas y del país. La obra será bautizada el domingo 31 de julio, 3:00pm, en la Librería Kalathos, ubicada en el Centro de Arte Los Galpones, en la 8va Transversal de Los Chorros, entre Av. Ávila y Calle Ávila, Galpón 11, urbanización Los Chorros.

Casa de Varones es una novela de excelente factura, que a través de una prosa ágil, elegante, documentada, nos muestra la trayectoria de una mujer, Carlota Guerrero, y, a su vez, los avatares de una época, el siglo XX, y su repercusión en los cambios políticos del país.

Escrita en primera persona, por la protagonista la narración está dividida en nueve partes, nueve historias, cuyo epicentro está en Sarría, aunque el contexto histórico y social; es decir, el imaginario, nos acerca a la ciudad, al país.

La dramaturga y escritora, Ana Teresa Sosa Llano, en Casa de Varones, desarrolla una trama muy bien hilvanada, y nos recrea un tiempo, una vida, la de Carlota Guerrero, de la que podemos ser partícipes durante el tiempo que dura su lectura.

Carlota Guerrero, es valiente, impertinente, impulsiva, pero también es una mujer muy humana, llena de errores, de contradicciones; no se queda callada ante nada. Está llena de pasión y de la misma manera vive la vida.

Ana Teresa Sosa Llano, combina personajes ficticios, con algunos reales, y así, de manera indirecta, recrea partes de unas vidas, de las circunstancias de un país, que están documentadas y que si no transcurrieron así, de esa manera; en algunos momentos, al menos pudieron serlo.

Casa de Varones, como bien lo dice su autora, es el paso de cien años en la historia de Carlota Guerrero, de su familia y de sus tres amigos inseparables; pero también es la historia de Sarría, barrio caraqueño, que nació y desapareció en el siglo XX, la historia de una ciudad, un país y del mundo.

La invitación es para el bautizo y presentación de la novela Casa de Varones, de la dramaturga, Ana Teresa Sosa Llano, con las palabras de apertura del acto, a cargo del crítico literario, Roberto J. Lovera de Sola, el domingo 31 de julio, a las tres de la tarde, en la Librería Kalathos, ubicada en el Centro de Arte Los Galpones, en la 8va Transversal de Los Chorros, entre Av. Ávila y Calle Ávila, Galpón 11, urbanización Los Chorros. Entrada libre.


Sunday, July 24, 2011

Venezuela Literario I: Jacqueline Goldberg y Hernán Zamora en McNally Jackson



El viernes 5 de agosto a las 7:00pm, en la librería McNally Jackson localizada en el 52 de Prince Street, se presentan los autores venezolanos Jacqueline Goldberg y Hernán Zamora. Goldberg y Zamora forman parte del movimiento literario venezolano y han ganando diferentes reconocimientos en su país. En la presentación, leerán textos de sus poemarios Verbos predadores (Goldberg) y Cantos cardinales (Zamora).

Jacqueline Goldberg (Maracaibo, Venezuela, 1966). Doctora en Ciencias Sociales y Licenciada en Letras. Su trabajo discurre entre la literatura y el periodismo y abarca la poesía, la narrativa, la literatura infantil, el reportaje, el ensayo y el género testimonial. Toda su obra poética publicada ha sido recogida en el libro Verbos predadores, poesía reunida 2006-1986 (Ediciones Equinoccio, Caracas, 2007). Entre los reconocimientos obtenidos están el Premio Regional de Literatura Jesús Enrique Lossada (Estado Zulia, 2008); Premio de Poesía de la Bienal Mariano Picón Salas (2001), el Premio de Ensayo de la Bienal de Crítica y Ensayo Roberto Guevara (2001) y el Premio Nacional de Literatura Infantil Miguel Vicente Pata Caliente (1993). Su trabajo poético aparece incluido y reseñado en antologías publicadas en España, Rumania, Corea, Puerto Rico, Estados Unidos, Chile, Perú, Argentina, México y Venezuela. Parte de su trabajo puede leerse en el blog: http://jacquelinegoldberg-poesia.blogspot.com/


Hernán Zamora (Caracas, Venezuela, 1964). Arquitecto (USB, 1988). Desde 1998, es profesor Asistente en Diseño arquitectónico y Teoría de la arquitectura e investigador del Centro de Estudios del Espacio Arquitectónico y, desde 2009, coordinador docente en la Escuela de Arquitectura Carlos Raúl Villanueva, en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Central de Venezuela. Aspirante al grado de doctor en Arquitectura. Ganador del XIII premio de poesía Fernando Paz Castillo, CELARG (2000). Ha publicado los poemarios Desde el espejo del baño (2000), No somos nuestros (2003), La casa de las hormigas (2004) y Cantos Cardinales (2007). Su trabajo puede leerse en: http://zamorahernan.blogspot.com


McNally Jackson

Viernes 5 de Agosto, 7pm

52 Prince Street

(entre Lafayette & Mulberry)

Manhattan

212.274.1160

Entrada libre




Tuesday, July 19, 2011

¡Tú estás confundido!



¡Tú estás confundido! es un texto particular. Los autores Eduardo Leáñez y Patrick E. Horrigan articulan una historia desde un narrador adolescente gay con las vicisitudes por las que atraviesa. El personaje, nacido y criado en Caracas, muestra la obsesión colectiva por no desentonar, por estar dentro de los parámetros de la normalidad. La opinión de los otros determina las actitudes a asumir. En ese colectivo hay un niño que quiere comportarse como es, pero debe actuar de acuerdo a los roles asignados a su género.


La madre paradójicamente es el personaje regulador del comportamiento en esa sociedad patriarcal. Desde el inicio, ella hace lo posible por imponer una conducta sobre el protagonista. Esta madre es una mujer afectuosa que a su vez tiene internalizada una serie de prejuicios y que teme ser cuestionada si el hijo desvía su rumbo.


Leáñez, quien ganó el One Festival en el 2007 con Delivery Boy, utiliza un recurso propio de la narrativa: el bildungsroman; en este caso, la pieza es un texto de formación. El personaje desde la infancia se siente diferente a los demás. Hay una serie de situaciones y preferencias que dan pie para ello: el miedo a las cucarachas, la fascinación por el Miss Venezuela, la telenovela con sus íconos como Doris Wells y José Bardina, la imposición del azul sobre el rosado.


Otro aspecto inherente al niño son las humillaciones a que es sometido por los compañeros de escuela o por el equipo de natación: la violencia de la que es víctima le hace saber que está al margen. En determinado momento, intenta salir de esa marginalidad aparentando lo que no es. Finalmente, decide tomar la vía más compleja y liberadora.


El humor es el tono dominante en ¡Tú estás confundido! A través de la ironía se desarrollan situaciones que por su intensidad podrían ser dramáticas. El aspecto crítico de la obra se da cuando al espectador se le da la posibilidad de tener el punto de vista del personaje, colocarse en su posición y compartir las injusticias por las que éste atraviesa.


La pieza, mayormente en inglés, fue estrenada el domingo 17 de julio en el V Festival de Teatro Internacional de la Casa de la Cultura de Navarrete, en Nueva York. Si la calificamos de particular es porque, por vez primera en Manhattan, los autores desarrollan el trabajo en dos contextos: escriben un texto en el que el protagonista es un gay caraqueño convertido en inmigrante y, desde la distancia, aborda aspectos sobre la homofobia en Venezuela.

Leáñez además interpreta el personaje. El acierto actoral se basa en la sencillez y naturalidad con que imprime el rol; el actor alcanza momentos de hilaridad así como de dramatismo. Como acota el programa de mano es un trabajo en progreso por lo que aún puede explorar y profundizar para dar así mayor intensidad.


El director Enmanuel García Villavicencio, en términos de vestuario, visualiza la pieza en términos realistas. Por otro lado, plasma la imaginería del personaje a través del altar de algunas de las personalidades nombradas por el actor a quien da libertad para componer. Como acotación, García debe revisar el ritmo y tratar de resolver de una manera más ágil el black-out que utiliza.


En líneas generales, ¡Tú estás confundido! es un trabajo en el que un colectivo ha creado una propuesta estética que habla directamente al espectador y cuya originalidad abre un mundo de posibilidades.


(Foto: Edgar Machado).


Thursday, July 7, 2011

CHELA: Her Third Husband, Her First Orgasm

East Coast Premiere at the New York International Fringe Festival
A domestic violence survivor’s true story


Emerging writer and award-winning performer*, Dulce Maria Solis stars in
the intimate theatrical biography of her mother, CHELA, a domestic violence survivor. Solis
takes a comedic spin on her portrayal of a young CHELA in the midst of a life of chaos.
CHELA (show #11-1274) runs at the New York International Fringe Festival at La Mama (74A
East 4th Street) in August: SAT 8/20 @ 1:45, SUN 8/21 @ 8:00, WED 8/24 @ 2:00, FRI 8/26
@ 6:45, SAT 8/27 @ 7:15.
http://www.theCHELAwebsite.com

Orgasming is something CHELA does when she’s bored. At least that’s what she tells the
handy man that just gave her, her first orgasm, which she so innocently mistakes for peeing on
herself. And although asking this man to sleep with her isn’t the most ethical way for this
married woman to sexually heal, it is a major stepping-stone for this domestic violence
survivor. CHELA, based on a true story of love, lunacy, and violence, is an intimate staged
biography written and performed by her daughter, Dulce Maria Solis.

In San Diego, CHELA sold out at the California State University of San Marcos, and won
*Outstanding Female Performance at the Actor’s Alliance Festival at the Lyceum Space. In
Los Angeles, CHELA had runs at the Frida Kahlo Theater, CASA 0101, Santa Monica
Playhouse, and the Complex Theater. In Texas, she performed at the Multicultural Education
and Counseling through the Arts (MECA).

“It’s a harrowing journey, lightened by just enough humor and the kind of ending you’re hoping
for.”

Jean Lowerison - Gay and Lesbian News (San Diego).

“Funny and intense…” “Empowering…” “You have forever changed my life.”
--from audience letters to Dulce.

“…noble and compassionate…” Bonnie Priever -- Tolucan Times (Los Angeles)

“…Solis is at the cutting edge of contemporary theatre and a catalyst in reviving the genre to a
whole new set of audiences.” Lorenzo Cano --La Nueva Raza (Houston)

As a writer, Solis has also just finished her second play, “I’m a Feminist ‘til I Fall in Love.” As a
comedienne, Dulce took second place at the Queen Mary’s Comic Contest. She also wrote
and currently stars in her own you tube show, Dr. Puja’s Red Dot, handing out ill-loved advice.
She also starred, co-wrote and produced the short film “So LA! With Sister Galina.” The film
was picked up and toured by the Global Art’s Film Festival.