Wednesday, June 21, 2017

Caracas: La dama del sol, 24 y 25 de junio en Teatro FEC, Parque Central

La dama del sol: sobre héroes e identidad

Pablo García Gámez

La maestra Isadora Castellanos ensaya constantemente la obra de teatro La dama del sol para, según ella, exaltar los valores de la identidad nacional que definen su comportamiento en la esfera pública.  Los ensayos se realizan en los espacios de la escuela rural Dios y Federación y cuentan con la participación de Lorenzo Mujica, padre de un estudiante.

En el ensayo, con referencias en el ritual, se materializan las figuras de Simón y Manuela.  La intensidad de los textos los lleva a un estado de enajenación en el que comienzan a representarse a sí mismos. En el acto de interpretar afloran la soledad, el deseo reprimido, la frustración de pequeñas vidas en las que los días se repiten y donde se confunden recuerdo e invención.  Isadora y Lorenzo, crea una realidad, su realidad cargada de pasión y erotismo en la que sus vidas adquieren la relevancia que jamás tendrían como maestra y lonchero.  Isadora y Lorenzo son en los ensayos.

El texto de Rubén Darío Gil reflexiona acerca de las bases de la comunidad imaginada, tema recurrente en la dramaturgia venezolana.  Los diálogos hacen diferentes aproximaciones a la venezolanidad.  Se enuncian figuras, hechos y fechas de la historia y la cultura oficiales, tamizadas por académicos e intelectuales en la construcción de la identidad colectiva.  La visión de la construcción hegemónica desde la periferia es el dispositivo que hace de La dama del sol una pieza crítica, audaz y lúdica.

Al espectáculo se incorpora al héroe-padre romántico que desafía la naturaleza y lucha contra un imperio, el que se torna inalcanzable para los personajes. Allí parte el desencuentro: fracasar al intentar representar una imagen que solo se representa a sí misma y, paradójicamente tener relativo éxito al humanizar al héroe, darle características de hombre común.  Isadora se obsesiona con Manuela: aproximarse a esta figura es el mecanismo que desafía la represión de género en una sociedad patriarcal; a través del personaje ella alcanza lo que en realidad quisiera ser al punto de no decidirse a representar la obra en público. 

La producción es de Synaem, grupo independiente que refuerza el aspecto kitsch del texto.  Cortinas de satén amarillo, pollos mensajeros, flores de plástico crean un espacio cargado de cursilería a partir de la interpretación de la estética oficial desde la alteridad. El vestuario es un elemento que refuerza y expande dicha estética: visualmente impactantes son la chaqueta intervenida de Simón, la máscara y el traje de Manuela, trabajos realizados a mano, de corte artesanal.  

Los actores Annie Ferrer y Maenys Pérez Rojas realizan un performance donde los personajes que representan se alternan sin transiciones creando situaciones absurdas.  Annie Ferrer explora Isadora/Manuela demarcando los roles; logra momentos de intensidad, de locura y alcanza el objetivo de visibilizar el erotismo y su represión.  Maenys Pérez Rojas propone un Lorenzo Mujica entre cándido y pícaro, que busca asirse a algo que lo desplace de la rutina para evocar sus tiempos de poeta; como Simón lanza una serie de cuestionamientos sobre la relación entre los íconos fundacionales y la contemporaneidad.

La dirección de Pérez Rojas incorpora una dinámica planta de movimientos que explora el espacio escénico, que tensa las relaciones entre los personajes.  Por otra parte, el montaje adapta la memoria a una estética inmediatista, como se observa en la selección musical.  Pérez Rojas incorpora el caos como resultado del encuentro entre lo cotidiano y lo simbólico, y a la vez momentos en que los personajes se comunican desde su esencia, desde su humanidad como en la escena final. 

A pesar del caos, Isadora y Lorenzo hablan para mejorar la obra y sus vidas.  Tal vez si sus conversaciones dejaran de ser privadas, el público de la escuela rural Dios y Federación caería en cuenta que dialogar es productivo.

La dama del sol, de Rubén Darío Gil. Elenco: Annie Ferrer y Maenys Pérez Rojas.  Escenografía, vestuario y dirección: Maenys Pérez Rojas.  Producción: Synaem.  Sábado 24 y domingo 25 de junio, 3:00pm.  Teatro FEC, Torre Oeste, sótano 1, Parque Central.  Boletos: Bs. 1.000.