Wednesday, March 30, 2011

Homenaje póstumo a Ricardo León Peña-Villa en Nueva York

El Colectivo Poetas en Nueva York invita a la comunidad neoyorkina a rendir homenaje y celebrar la vida de Ricardo León Peña-Villa “El Poe”, quien falleciera recientemente en la ciudad. En esta ocasión miembros del Colectivo Poetas en Nueva York se han integrado a la organización del evento para unir esfuerzos en la realización de un homenaje de despedida a una de las figuras más destacadas de la diáspora latina en New York durante los últimos años.

El evento de homenaje tendrá como epicentro el teatro NATIVES ubicado en el 82-22 NORTHERN BLVD, JACKSON HEIGHTS, NY 11372, en donde se harán presentes diferentes agrupaciones musicales de calidad internacional, entre los que se destacan Edy Martínez, Pablo Mayor y Folklore Urbano, Samuel Torres, Gregorio Uribe, Mario Barreiro, Daniel Reyes, Café Dorado y muchos más, quienes interpretarán composiciones propias y letras de Peña-Villa. Además se contará con la participación de poetas residentes en la ciudad de Nueva York.

Durante el evento que se realizará el 8 de abril de 2011, desde las 6pm, se celebrará la vida, la poesía, la música, el legado, la lucha pacífica y de revolución cultural, de este hombre que falleciera el pasado 11 de Marzo.

Así mismo, el Colectivo Poetas en Nueva York, está organizando como apertura del evento una Masa Alegre (manifestación alternativa poética de toma de calles) que se realizará el mismo 8 de abril a las 5pm, y que emulará un carnaval de despedida, que partirá de la calle 83 st y Roosevelt Ave, hasta las instalaciones del teatro Natives. En esta Masa Alegre se cantarán coros de memoria a “El Poe” y se leerá su poesía durante el recorrido.

De antemano agradecemos su colaboración y participación activa en este evento en respaldo de quienes construyen la cultura. Los eventos serán totalmente gratis y abiertos a quienes quieran participar y acompañar a “El Poe” en esta celebración de despedida.

Contacto: Nicolás Linares (347) 682- 7488 /Nanda Arias (347) 232 -5115 / poetasenny@gmail.com

Lugares: Masa Alegre 5:00pm, calle 83 y Roosevelt Avenue.

Homenaje de Despedida a “El Poe” Teatro Natives el 82-22 NORTHERN BLVD, JACKSON HEIGHTS, NY 11372 8 de Abril del 2011, 6:00pm. Tren más cercano: Tren 7 hasta la 82 st / caminar 4 bloques en dirección a Northern Boulevard.

Saturday, March 26, 2011

Venezuela: Joaquina Sánchez en la Sala Experimental del CELARG


Con la lectura dramatizada de Joaquina Sánchez, de César Rengifo, versión y dirección de Alberto Ravara, el Instituto de Investigaciones para el Desarrollo del Arte en Venezuela (IIAVE), se estará presentando en el marco de las jornadas “El Teatro cuenta la Historia de Venezuela en el Bicentenario”, en la Sala Experimental, de la Fundación Centro de Estudios Latinoamericanos Rómulo Gallegos (CELARG), el jueves 31 de marzo, a las siete de la noche.

Joaquina Sánchez, nació en La Guaira (18 de octubre de 1765), esposa de José María España, es conocida como la "Bordadora de la primera Bandera de Venezuela". Sufrió cárcel durante más de 8 años. Murió en 1811.

El año de 1797, fue crucial en la vida de los patriotas de nuestro país. Ese año Josefa Joaquina Sánchez fue capturada por las autoridades españolas y apresada en la llamada “Casa de Misericordia”, ubicada en el sitio que hoy se conoce como Parque Carabobo. Joaquina Sánchez, colaboró en la propaganda y en la copia de los documentos de la gesta pre-independentista, así como en la confección de las primeras escarapelas de los patriotas y la bandera del movimiento emancipador, que hoy en día es la bandera del estado Vargas.

Para Alberto Ravara, actor, director y dramaturgo, nacido en Argentina, radicado en Venezuela desde hace 30 años, “César Rengifo es el dramaturgo latinoamericano más completo. No hay entre los mexicanos y argentinos, ni en Chile o Colombia, un hombre tan importante como él”. Como director de la versión, que hiciera de Joaquina Sánchez, explicó que en las obras de Rengifo se puede apreciar la profundidad de sus estudios y su conocimiento de la historia del país.

En la pieza intervienen: Mirna Bello (Joaquina Sánchez), José Rodón (Corregidor), Nereida Fronten (Isidra), Carlos Añez (Vásquez Téllez), Trino Rojas (El Obispo Farfán), Mary Daboín (Isabel), Hermes Canino (Oficial I), Pedro Alván (Oficial II/ Pregonero), Jhorman Jiménez (Esclavo Rafael), Kristelly Zambrano (María Josefa), Bárbara Rodríguez (Margarita). La coordinación técnica es de Víctor Quiñones; asesor coreográfico: Jhorman Jiménez; musicalización de Jhorman Jiménez y Alberto Ravara; asistencia de producción: Bárbara Rodríguez. Versión y dirección: Alberto Ravara.

El Instituto de Investigaciones para el Desarrollo del Arte en Venezuela (IIAVE), es una red humana de promoción cultural, estrechamente vinculada a las comunidades de Caracas y del interior del país. Tiene en su haber, nueve ediciones de la muestra internacional de teatro y títeres. En la actualidad se le considera, a esta institución, como una de las más activas promotoras culturales del teatro profesional y comunitario. Además, de impulsar un sinnúmero de investigaciones sobre la evolución del teatro y las formas de expresión, así como la interacción con diferentes técnicas y disciplinas artísticas.

Alberto Ravara. (Trenque Lauquen, Argentina, 11 de enero de 1953). Director teatral, titiritero, escritor, promotor cultural, publicista y docente. Su actividad profesional data de 1969. Como director ha realizado más de cuarenta montajes profesionales, y como escritor y dramaturgo ha sido traducido al alemán, portugués, inglés y francés. Fue alumno de maestros de la talla de Yirair Mosian, David Radner, Oswaldo Dragún, Atahualpa del Cioppo, Dámaso Ogás, Rine Leal, Héctor López y Alexis Antíguez, entre otros.

Como promotor cultural es cofundador del Festival Internacional de Teatro de Occidente; de la Compañía Regional de Teatro de Apure; y del Grupo Off de Buenos Aires. Actualmente dirige la Red IIAVE, Instituto de Investigaciones para el Desarrollo de las Artes en Venezuela. Es invitado permanentemente a dictar cursos de artes, trabajo sociocultural y a dirigir teatro en Venezuela, Alemania, Holanda, Italia y Argentina.

Jueves 31 de marzo, 2011 7:00pm, en la Sala Experimental del CELARG. Entrada Libre y Gratuita. El CELARG está ubicado en la Avenida Luis Roche, de Altamira. Cerca de la Estación de Metro Altamira.

Friday, March 18, 2011

Thalía:Talleres de actuación, movimiento y baile para niños




El Teatro Thalia, ofrece un taller de actuación, movimiento y baile bilingüe para niños de edades comprendidas entre los 5 y 12 años, dirigido por la actriz Soledad López.

Las clases comenzarán a partir del 2 de abril hasta el 18 de junio, 2011, y serán los sábados de 10 a 12 de la mañana. El taller está a cargo de Armando Moreno de Mestizo Dance Company. El último día habrá una presentación por los niños que han participado en el taller y se invitará a la prensa.

El precio es de $ 150 por todo el curso y habrá descuento para familias que inscriban más de un niño.

Taller de actuación para jóvenes actores

El Teatro Thalía localizado en el 41-17 Greenpoint Avenue en Sunnyside, Queens, continua ofreciendo su Taller de exploración teatral para jóvenes actores con sesiones todos los lunes de 6 a 9 pm del 4 de abril al 20 de junio 2011. El Taller está a cargo de Franco Galecio, y tiene la intención de ofrecer una amplia experiencia teórico-práctica de actuación, que culminará con una presentación para el público e invitados de la industria.

El precio total del taller es de $150.

Para información y reservas puede llamar a Soledad López o Kathryn Giaimo al teléfono (718) 729-3880.

El Teatro Thalia está localizado en el 41-17 de Greenpoint Avenue en Sunnyside, Queens.

Los talleres están patrocinados por Con Edison, Maspeth Federal Savings Bank, Mary Duke Biddle Foundation, The New York State Council on the Arts, the New York City Dept. of Cultural Affairs, y New York State Assemblywoman Catherine Nolan.

www.thaliatheatre.org

Wednesday, March 16, 2011

Día Internacional de la Mujer Trabajadora



La organización Momentos de… “Un espacio para el Arte y la Cultura” invita a la comunidad en general a celebrar con un evento educativo – cultural, los logros obtenidos por las luchas de las mujeres en busca de equidad, justicia y paz como una necesidad para poder avanzar hacia la inclusión social de género.


El próximo 19 de marzo, desde las 11:00am hasta las 8:00pm, Momentos de, iniciará una jornada educativa en promoción y prevención en salud, con la participación de diferentes organizaciones del área triestatal de Nueva York y contaremos con un panel de mujeres conformado por Claudia de la Cruz, pastora y docente, dominicana; Rocío Duque, licenciada en educación, mexicana; Ileana Fohr, directora de trata de personas, Safe Horizon. La actividad artística contará con la participación musical de Malena Reyes, Chilena, Valeria Murphy, peruana, Grupo Jarocho, mexicano. Tata Lopera proyectara el documental “Solo” de Catalina Santamaría. Contaremos con la participación de la Compañía de teatro Las Tablas. La poesía se hará presente entre artista y artista, entre verso y rima cantarán a la vida con otro orden en las palabras; la romántica y poeta Bernarda Dávila, Linda Morales, Karina Claudio, Natalia Aristizabal, Juana Ramos y Mirelle Palmansa. Exhibición de las obras de las artistas plásticas Elizabeth Torres, Rocío Duque, Sarah Brook, Carin Kulb Dagnot y Rosa Huitzitzilin. También tendremos la exposición de las fotografías de Marcia García, Ana Gaztner y Diana Bejarano. De la misma manera contaremos con un acto de burlesque a cargo de la diva Lola Bruise.


Como parte de la celebración Momentos de... rifará entre otros artículos, un tiquete aéreo, pases para spas, salones de belleza, cenas en diferentes restaurantes y otras sorpresas mas, gracias al apoyo de los diferentes negocios del área de Western Queens, NY.


Momentos de…, es una organización con vasta trayectoria en la realización de eventos de arte y cultura abriendo espacios de discusión y realzando a nuestros artistas locales. Este evento hace parte del Proyecto Acciones Positivas “Capturando Derechos” de Momentos de, 2011.


Este fecha, promete ser una velada para no olvidar. Habrá vino y pasabocas. La invitación es abierta para toda la comunidad.

Sábado 19 de marzo, 2011. Make the Road 92-10 Roosevelt Avenue, Jackson Heights, Queens, N.Y. 11:00am. Gratis. Contacto: Luz Ortiz (347) 323 1758

Sunday, March 13, 2011

El grupo TEBA celebra 23 años con el estreno mundial de Cristo, Poema Dramático de García Lorca

Cristo, poema dramático es el título de una obra teatral, no convencional y poco atractiva, dirían muchos; pero cuando se menciona el nombre de su autor: García Lorca, esta obra toma otra dimensión de gran magnitud. La obra relata un pasaje desconocido para muchos de la vida de Jesús, cuando éste crecía en su entorno familiar, con un poco más de 19 años, en donde Lorca plasma las debilidades humanas, en un joven con dudas existenciales y que despierta pasiones en las mujeres.
El espectador podrá conocer esta faceta de Jesucristo, en la que la fantasía hace crear un paralelismo entre la vida del autor, con el creador del movimiento revolucionario más coherente de la humanidad: El Cristianismo.

Lorca muestra a un Jesús rebelde con su destino, que se da cuenta de las injusticias y desigualdades entre los seres humanos, a la vez que infunde piedad y tolerancia en sus palabras. Esta obra, que se dio a conocer hace poco menos de dos años, es la elegida por la Compañía teatral TEBA para celebrar su aniversario 23.
Esta representación teatrista cuenta con la magistral actuación de Karina Blanco, Edward Azcorra, Emely Grisanti, Raúl Rivera, Alejandro Myerstone y Edison Carrera, en un doble personaje, con la dirección general de Héctor Luis Rivera y Kathy Tejada como asistente a director, y de Rogelio Moreno como regidor de escena. La escenografía y vestuario corresponden a Edison Carrera.
En definitiva, la elección de esta obra por el Grupo TEBA es un gran acierto, pues fiel a su línea, la obra Cristo, poema dramático, ofrece al espectador visiones ocultas del hombre más reconocido por la historia, con un tratamiento artístico que sólo este grupo puede dar.
El estreno de esta obra está pautado para los días 24 y 25 de marzo a las 7:30 pm en la sala del Comisionado de Cultura Dominicano, ubicado en el 541 de la calle 145 St. Segundo piso, Manhattan.
Sobre la compañía TEBA:
El Teatro TEBA, (Teatro Amigos Azul Experimental, Inc.), fue fundada en 1988 por el galardonado actor Héctor Luis Rivera, Carmen Maldonado y Rubén P. Morales (artistas y educadores) con el objetivo de exponer al público en general a una variedad de influencias literarias y teatrales. En 1996 la compañía fue galardonada con el prestigioso premio OBIE y se incorporó en Sunset Park, Brooklyn. Desde su creación TEBA ha presentado lo mejor de los trabajos experimentales y de vanguardia del teatro latinoamericano por los escenarios de toda la ciudad.

Saturday, March 12, 2011

Jackson Heights: Yor Are Now The Owner Of This Suitcase



Theatre 167, a new company founded by the creators of 167 Tongues presents You Are Now The Owner Of This Suitcase, an enchanted story from the streets of Jackson Heights.

A young woman arriving from Ecuador accidentally switches suitcases with a mysterious
stranger. Her quest to recover the missing suitcase will lead her to encounter lovers, dreamers,
fighters, a magical cell phone, books that come to life, and the best guitar player in the world.
167 Tongues left off, You Are Now The Owner Of This Suitcase is the second part of a trilogy exploring the emotional geography of Jackson Heights, Queens, the most culturally diverse neighborhood in the world.

Conceived and directed by Ari Laura Kreith.
Written by Mando Alvarado, Jenny Lyn Bader, Barbara Cassidy, Les Hunter, Joy Tomasko, Gary Winter, Stefanie Zadravec.
Dramaturgy by Angie Balsamo.

Starring: Patricia Becker, Rajesh Bose*, Kim Carlson*, Arlene Chico-Lugo, Kathleen Choe*, Bernardo Cubria*, Ross DeGraw*, Oscar Fabela, Samuel T. Gaines*, John P. Keller*, Stephanie LaVardera, Waldo Mayo*, Elodie Morss and Emma Ramos.

Production Design by Michael Wilson Morgan.
Lighting Design by Nicole Pearce
Line Producer: Antonia Fairchild
Production Stage Management by Sean McCain

Tickets: $18 gen, $16 stu/sen, $9 12 and under

http://www.brownpapertickets.com/ / http://www.theatre167.org/ or 1-800-838-3006

March 13th: 2pm
March 18th: 8pm
March 19th: 2pm & 8pm
March 20th: 2pm
March 25th: 8pm
March 26th: 2pm & 8pm
March 27th: 2pm

PS 69 77-02 37th Avenue, Jackson Heights, NY 11372. Trains F/E/7/G/R/V @ Jackson Heights/Roosevelt Avenue.

This event is made possible in part by the Queens Council on the Arts with public funding from
the New York City Department of Cultural Affairs and with funds from the Decentralization
Program, a regrant program of the New York State Council on the Arts, administered by the
Queens Council on the Arts.