Friday, January 13, 2012

Expresiones Caribeñas


Oscar Abreu anuncia formalmente la apertura de Expresiones Caribeñas, en Abreu Fine Art, 4394 de Broadway en Manhattan.

Expresiones Caribeña será inaugurada durante una recepción especial abierta al público donde han sido invitadas todas las autoridades de la comunidad, así como artistas, empresarios, críticos de arte, coleccionistas, hombres de negocios y distinguidas personalidades, como el Cónsul general de la República Dominicana en Nueva York Máximo Corsino, la violinista Gabrille Michel, al cineasta Alfonso Poy, en la que podrán disfrutar de obras de muy variados formatos, estilos, técnicas y medios de expresión en las que sus autores nos proponen sus sentimientos y sus visiones de la condición humana, social y existencial del mundo contemporáneo.

La muestra consta de una colección de obras sobre tela, donde se destacan las abstracciones puras de Ángel Castillo y de Alejandro Asencio, de igual modo se impone la obra de Jesús Desangles y Miguel Gómez. En ese mismo orden, están las obras del maestro José Cestero, con un viaje por la ciudad colonial de Santo Domingo y el surrealismo caribeño de Aram Musset y Dionisio Blanco; y en este recorrido el espectador encontrará la magia y la serenidad de Mariano Sánchez.

Abreu Fine Art es un ambicioso y emprendedor proyecto artístico cultural, conceptualizado y diseñado para la proyección internacional del arte dominicano. Además, allí se impartirán talleres de apreciación con críticos y animadores culturales y ofrece un servicio completo de enmarcado, conservación y restauración de obras de arte."

La muestra permanecerá abierta al público hasta el 10 de febrero del presente año. Para mayor información y ventas favor de contactarnos al 917-627.5625 o al correo electrónico abreufineart@verizon.net

Pie de foto: Intolerancia 2011, de Ángel Castillo, 36" x 48"

Premios Ace de Teatro 2012



A continuación la gacetilla enviada por la ACE:


La Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York acaba de dar a conocer los ganadores de los Premios ACE 2012 en la categoría de Teatro, que serán entregados la noche del 21 de abril, comenzando a las 8:30 de la noche, en el Kaufman Center, en la céntrica zona de Lincoln Center. Tal como se anunció el pasado diciembre, las figura central del evento será el estelar actor Erik Estrada, quien recibirá el Premio Extraordinario ACE por Distinción y Mérito, el máximo galardón que otorga la institución de cronistas y corresponsales radicados en la urbe neoyorquina.

En la ronda de votación que determinó la decisión colectiva de la Comisión de Teatro de la ACE, resultaron ganadoras como las mejores producciones del pasado año: “En el Tiempo de las Mariposas”(Drama), de Caridad Svich y basada en el libro de Julia Álvarez, presentada por Repertorio Español; “La Barbería” (Comedia), de David Maldonado y Arie Maniel Cruz, presentada en el New World Stages; “DC7: La Historia de Roberto Clemente” (Teatro Musical), de Luis Caballero, presentada en el Teatro SEA; y “De Fuenteovejuna a Ciudad Juárez”(Teatro de Época), presentada conjuntamente por The Cross Border Project y el Thalía Spanish Theater.

En total, Repertorio Español recibirá 13 premios, cinco de ellos por la producción “En el Tiempo de las Mariposas”, tres por “Locuras en Wichita”; tres por “Tres Obras Cortas del Siglo de Oro”; y dos por “Delirio Habanero”. Le siguen el Teatro SEA con seis premios por “DC7: La Historia de Roberto Clemente”; el Teatro Latea con cuatro premios por “La Luz de un Cigarrillo”; el Teatro TEBA, con tres premios por “¿Y Qué Fue de Doña Inés?”; Maldonado/Toro Productions con dos premios por “La Barbería”; World View Productions, con dos premios por “Cayendo con Victoriano”; así como el Festival de Teatro Navarrete, el Teatro Rodante Puertorriqueño, y el Thalía Spanish Theater, cada uno de ellos con un premio.

En los principales apartados de actuación, recibirán premios, en Drama, el mexicano Alfredo Huereca, Mejor Actor, por “Cayendo con Victoriano”; Dalia Davi, Mejor Actriz (Nueva York-República Dominicana), por “En el Tiempo de las Mariposas”. En Comedia, los ganadores son los puertorriqueños Frank Robles y Miriam Cruz como Mejor Actor y Mejor Actriz, respectivamente, por “Locuras en Wichita”. En Teatro de Época, el argentino Gerardo Gudiño, Mejor Actor, y la española Alicia Lobo, Mejor Actriz, ambos por “Tres Obras Cortas del Siglo de Oro”; y en Teatro Musical, Modesto Lacén, de Puerto Rico, Mejor Actor; y Lorraine Vélez, de ascendencia puertorriqueña, Mejor Actriz, ambos por “DC7: La Historia de Roberto Clemente”.

En cuanto a la Actuación Unipersonal Más Destacada, la ganadora es la dominicana Elvira Taveras, por “De Lorca”, llevada a escena en el Festival de Teatro Navarrete, mientras que por sus papeles característicos recibirán el Premio ACE: el dominicano Fermín Suárez, por “En el Tiempo de las Mariposas, y Xiomara Rodríguez, de la República Dominicana, por “DC7: La Historia de Roberto Clemente”. Por otro lado, Mario Guerra y Laura de la Uz, ambos de Cuba, serán distinguidos como Mejor Actor y Mejor Actriz Visitantes.

En el renglón de Mejores Coactuaciones resultaron ganadores: el colombiano Raúl Breton, por “Cayendo con Victoriano”, en un empate con el boricua Ismael Cruz Córdova, por “La Luz de un Cigarrillo”, mientras que el mexicano Edward Azcorra y la dominicana Agar García recibirán premios como Actor y Actriz de Reparto Más Destacados.

En esta edición anual número 44 de los premios ACE, el premio de Dramaturgia lo ganaron en un empate Luis Caballero, por “DC7 La Vida de Roberto Clemente”; y Lina Gallegos, por “Locuras en Wichita”. Y en cuanto a los premios de Dirección los ganadores son los siguientes: Marco Antonio Rodrígez (New York-Rep. Dominicana), Mejor Dirección / Drama por “La Luz de un Cigarrillo”; Héctor Luis Rivera (Puerto Rico), Mejor Dirección / Comedia, por “Y Qué Fue de Doña Inés”; Luis Caballero (Puerto Rico), Mejor Dirección / Teatro Musical, por “DC7: La Historia de Roberto Clemente”; Waddys Jáquez (Rep. Dominicana), Mejor Director Visitante, por “La Barbería”; y Andrés Zambrano (Ecuador), Mejor Dirección, Teatro de Época, por “Tres Obras Cortas del Siglo de Oro”.

Finalmente, en los apartados técnicos y de diseño, los premiados serán: Yanko Bakulic, Mejor Escenografía, por “La Luz de un Cigarrillo”;Robert W. Federico, Mejor Vestuario, por “En el Tiempo de las Mariposas”; Alan Baron, Mejor Luminotecnia, por “La Calle Simpson”; Jane Shaw, Mejor Sonido, por “En el Tiempo de las Mariposas”.

Tuesday, January 3, 2012

En SEA: los Reyes Magos a son de plena

El Teatro Latino para Niños de Nueva York

Teatro SEA

presenta su Celebración Anual del Día de Reyes el 6 de enero, 2012

¡Un evento gratis para toda la familia!

El Teatro Latino para Niños de Nueva York, Teatro SEA, conmemorará una de las más importantes festividades latinoamericanas, el Día de Reyes, con su esperado evento anual.

"Cada año, miles de niños experimentan la magia del Día de Reyes con la divertida extravaganza familiar que nos trae SEA", dijo Manuel A. Morán, director artístico y fundador del teatro. "Invito a que todos nos acompañen a esta gran fiesta que preserva la tradición y la cultura".

Los primeros 1,000 niños en llegar saludarán personalmente a los Reyes Magos y recibirán un obsequio. El evento en esta ocasión se ha tornado en un festival comunitario a calle cerrada, con música en vivo a cargo del conjunto Los Pleneros de La 21, puestos de artesanías, platos típicos, juegos y actividades familiares.

LUGAR: Nuevo Teatro SEA. 107 Suffolk Street (entre Delancey y Rivington), 1er piso, New York, NY 10002. (J/M/Z hasta Essex / F hasta Delancey.)

FECHA: Viernes 6 de enero, 2012, de 3:00 a 5:00pm

ENTRADA: Gratis

INFORMACIÓN: 212.529.1545 / www.teatrosea.org

La Llorona en Teatro LaTea

A musical drama by award winning Hector Armienta

January 20th-February 5th

Limited New York Engagement

Tickets at: https://www.smarttix.com/show.aspx?showcode=LAL8&GUID=

Teatro LATEA and Opera Cultura proudly present "La Llorona" a musical drama by Hector Armienta and starring reknown actors/signers Guadalupe Peraza and Omar Perez, featuring broadcasting personality Mario Bosquez and XFactor contestant Jeanie Sol. La Llorona is Teatro LATEA's opening 2012 season presentation produced by Nelson Landrieu and Hector Armienta and directed by Teatro LATEA's award winning Artistic Director Jose A. Esquea.

About the Play

The story takes place in Mexico at the turn of the 20th century. A young Xochil Indian girl fell desperately in love with a man of Spanish lineage, and the great Xochil river has never forgiven her. Twenty years later she is married, and now the river will take its revenge upon her. Her husband will betray her, she will go mad, and the river will torment her until she sacrifices her only child, Sara. She will forever weep.

Writer-Composer Hector Armienta brings his National Endowment for the Arts awarded production to the New York stage after successfull presentations in San Jose California. The level of talent combined with the story-line of La Llorona promises to create a unique and powerful theater going experience. Audiences have been riveted by Armienta's story, lyrics and amazing creation of a musical drama that so beautifully walks the line between an opera and a musical.

The production is anchored by an exceptional technical team: Musical Director Juan Pablo Horcasitas, Set Designer Yanko Bakulic, Light Designer Alex Moore, Coreographer Basil Rojas, Assistant Director Kristoffer Infante, Stage Manager Nancy Pizarro, Costume Design Lina Sarello and some of New York's most accomplished talent: Bill Blechingberg, Tamra Paselk, Catherine Rothrock, Xandra Leigh Stegmaier, Venuz Maria Delmar, Linnea Larsdotter Mikkela, Cori Robinson, and Harlan Short.

Musicians: Alice Hamlet, Elizabeth Janzen, Donald Moy, Sophia Vastek, and Akira Yamamoto.

Saturday, December 10, 2011

Latea: The One Festival


The One Festival opens Submission for non-published theatrical works.

Deadline February 24th, 2012

Minority writers encouraged to apply.

Teatro LATEA and Caicedo Productions today officially announced requests for submissions for their annual “The One Festival,” now in its seventh year, which showcases non-published theatrical works by solo artists. Submissions are currently being accepted until February 24th, 2012. The festival seeks the best of local New York City based and international actors for a one person performance where nightly audiences vote for their favorite festival participant. The program responds to the need for sharing new voices of emerging playwrights, while encouraging intercultural understanding and public interest. The festival is designed for multiethnic audiences and is staffed by experienced and skilled Latinos, as directors, producers and writers.

The winner will receive $500 cash prize, plus a full theatrical production at Teatro LA TEA at The Clemente Soto Velez Cultural and Educational Center in New York’s Lower East Side. Only finalists with 75 votes or more will qualify for the cash prize. The performance with the highest votes will be the ONE winner!

“With the Latino artistic community increasingly witnessing disparities in its representation, especially as writers, this program has significant importance in the universe of our industry” claimed veteran actor Nelson Landrieu, LATEA’s executive director. Though targeting Latinos “the One Festival’s is open to ALL emerging writers/performers, regardless of their ethnic backgrounds. The Festival’s beauty is demonstrating the creative talent from all walks of life, added Veronica Caicedo, the festival’s founder/director and an accomplished independent filmmaker and producer.

The only criteria for submission is that the written piece be a non published theatrical work. Submission guidelines for the One Festival 2012 can be found on Caicedo Productions website: http://www.caicedoproductions.com/

About Teatro LATEA and Caicedo Productions

Teatro LATEA is a nonprofit Off-Off Broadway theater company, celebrating its 30th Anniversary and situated in the Lower East. LATEA provides opportunities to emerging artists as writers, producers and directors. It offers affordable and enriching cultural experiences to otherwise excluded communities, especially Latinos. Caicedo Productions is a privately-owned New York corporation established in 1990. Caicedo Productions is a full-service boutique studio that develops, finances, and produces and markets quality films and theatrical productions.



Wednesday, December 7, 2011

Falleció Gilberto Pinto


En horas de la madrugada de hoy, miércoles 7 de diciembre, falleció el profesor, dramaturgo, director y actor, Gilberto Pinto.

Gilberto Pinto (Caracas, parroquia Santa Rosalía, (1929), estudió con el recordado maestro mexicano Jesús Gómez Obregón, en el Curso de Capacitación Teatral (1948-1951). Como actor y director intervino en piezas de Luigi Pirandello, Alfonso Sastre, Alberto Camus, Ionesco, Bernard Shaw, César Rengifo, Brecht, O’ Casey, Lorca, Chejov, Millar, Strindberg, O’ Neill, Beckett, Synge, Dürrenmatt, Coward, entre otras.

Como dramaturgo escribió 18 piezas, muchas de ellas escenificadas por casi toda América Latina y Estados Unidos. Vale mencionar: La noche moribunda; El hombre de la rata; Los fantasmas de Tulemón; Lucrecia; La buhardilla; La noche de San Juan; La guerrita de Rosendo; El Confidente; La visita de los Generales. Y los ensayos “Reflexiones sobre la condición y la preparación del actor”; “Gómez Obregón y su época”; “El texto teatral, notas y contranotas para jóvenes dramaturgos”.

Como pedagogo, Gilberto Pinto formó parte de los más importantes institutos teatrales del país. Trabajó, a su vez, para la radio, el cine y la televisión. En 1999, obtuvo el Premio Nacional de Teatro. Su extraordinaria labor fue reconocida por el Estado venezolano, con las Ordenes Mérito en el Trabajo, Andrés Bello, y Francisco Fajardo, todas en primera clase.

Pinto obtuvo los siguientes premios: Premio Anna Julia Rojas, Ateneo de Caracas, 1970; Premio de Dramaturgia, Facultad de Humanidades y Educación de la Universidad del Zulia, 1970; Premio Nacional de Obras en un Acto, 1972; Premio Guaicaipuro de Oro, 1957; Premio Guaicaipuro de Oro, 1966; Premio Juana Sujo,1980; Premio al Mejor Director, Aruba Festival Drama, 1982; Condecorado con la orden Andrés Bello , 1990; Condecorado con la Orden Francisco Fajardo, 1998; Premio Nacional De Teatro, 1998-1999.

Además, fue Actor en Teatro del Pueblo, Caracas; Profesor Guía, Escuela Juana Sujo, 1962-1998; Profesor-Director, Instituto de Formación de Arte Dramático, Caracas; Director, El Gran Teatro Omega – R.C.T.V, Caracas. Venezuela, 1965; Delegado, Congreso Mundial de Teatro, Nueva York. Estados Unidos, 1968; Director Radial, Radio Mundial, Caracas. Venezuela, 1973; Moderador Del Coloquio sobre Stanislavski, IV Sesión Mundial del Teatro de las Naciones, 1978; Escritor-Productor-Director de Programas, Venezolana de Televisión, Caracas. Venezuela, 1979; Actor, Televisa (Hoy Venevisión, Canal 4), Caracas. Venezuela, 1952.

En Nueva York, la Casa de la Cultura de Navarrete, el pasado lunes 5 se presentó La guerrita de Rosendo.

Thursday, December 1, 2011

Aviones de papel en Teatro Círculo

Teatro Círculo presenta del 1 al 11 de diciembre la exitosa pieza de

Diana Chery-Ramírez.

Una débil pared separa los apartamentos de Beatriz y Diego. A través de ella se cuelan el ruido, la soledad, la violencia y un oscuro humor. La pared podría darles otra oportunidad en la vida.

Aviones de papel, de Diana Chery Ramírez, se estrenó en el 2006. Fue publicada en la antología Se vende, se alquila o se regala (Editorial Campana) y forma de la colección Teatro Colombiano, de la UDFJC. La pieza acaba de ganar dos premios HOLA

Para Diana Chery, de origen colombiano, la obra “Trata sobre la soledad en la sociedad urbana, sobre la incomunicación y los desencuentros en los que vivimos. Explora también temas de violencia doméstica y maltrato en el marco de la cotidianidad de estos dos personajes”.

“Presentar Aviones de papel en Teatro Círculo-continúa Chery- significa continuar un proceso. Es otro paso en la exploración estética y el lenguaje verbal y teatral que nos interesa seguir”.

La obra es dirigida por Aminta de Lara. Para Aminta, su trabajo consiste en “volver imagen la poesía tan recurrente en Aviones de papel”.

Diana Chery Ramírez, quien además interpreta a Beatriz, es maestra en artes escénicas de la Universidad Distrital Francisco de Caldas, ASAB, Bogotá. Entre sus obras publicadas están Partidas, Ciudad Limpia, Gracia. Su última obra, Algodón de azúcar, para un ocaso insípido fue producida por Teatro Círculo para su temporada itinerante 2009. Actualmente culmina su Maestría en Teatro en Hunter College, CUNY.

Aminta De Lara, autora, directora y actriz, es la venezolana de mayor proyección en la escena neoyorquina. Entre sus textos están: Golondrina, Un bolero de hoy, La Monalisa, La importancia de llamarse Blanca, Fin de siglo y Doble imagen. De Lara ha recibido varios reconocimientos de actuación por HOLA, ACE, Maurice Kanvar Institute of film and Television (New York) y Premio Municipal de Cine, Caracas Venezuela.

Carlos Alberto Valencia, de origen colombiano, interpreta a Diego y es co-traductor de Aviones de Papel. Carlos Alberto es egresado del William Esper Studio. Ha ganado premios HOLA y ACE por su interpretación en Blanco y En Ningún Lugar de la Frontera, entre otros.

Aviones de papel, de Diana Chery Ramírez; dirigida por Aminta de Lara. Elenco: Diana Chery Ramírez y Carlos Alberto Valencia. Presenta: Teatro Círculo. Producción: Zer0Compañía. Del 1 al 11 de diciembre, 2011. Funciones en español: del jueves 1 al domingo 4 y en inglés del jueves 8 al domingo 11 de diciembre. Jueves: 7:00pm; viernes y sábado, 8:00pm; domingo, 3:00pm. Boletos: $25 / Estudiantes y seniors $15. Teatro Círculo: 64 Este de la Calle 4, entre Bowery y Segunda Avenida. Trenes: F, estación Segunda Avenida; N y R, Calle 8; 6 estación Astor Place. (212) 505-1808 / www.TeatroCirculo.org

"Aviones de papel es una buena obra porque no es convencional. No sigue una receta. Crea su propio camino y estilo. Tiene una gratísima combinación de dulzura y tristeza”.

Richard Hinojosa. nytheatre.com